Вокализ

25.03.2016 в г.Шумерля прошел музыкальный фестиваль-конкурс под девизом: "Богато творчеством Шумерлинская земля!"  ДК "Восход" широко распахнул свои двери для творческих коллектива художественной самодеятельности города. Приняли участие в конкурсе и наша школа. Учитель музыки Бацокина Г.М. успешно спела песню "Погода в доме" и заняла второе место в номинации вокал-профи; учитель иностранного языка Вердхан Н.В. исполнила номер в номинации-хореографии "Индийский танец", третье место. Молодцы! Зал радушно принимал всех участников конкурса, встречал всех конкурсантов бурными апплодисментами. Фестиваль оставил хорошее настроение, массу прекрасных, незабываемых, добрых чувств!

 

31.03.2016 в ДШИ №1 г.Шумерля прошел семинар-практикум для учителей музыки и дошкольного образования, где преподаватели музыкальной школы дали мастер класс с практическими заданиями для аудитории. Выступили перед учителями и творческие детские коллективы. Семинар прошел плодотворно, своими знаниями, практикой поделились опытные учителя, показали музыкальные упражнения, рассказали о строении голосоведения, показали как правильно вести звукоизвлечения. Учителя пришли к выводу, что такие семинары-практикумы обязательно надо проводить!

Городской фестиваль патриотической песни прошел в ДШИ г Шумерля 16.02.16. Участие в фестивале приняли и мы, средний состав хора "Радуга" МБОУ "СОШ№3" с песней о Родине, солист Яцкевич Александра. Выступление хора приняли на ура! Глаза у обучающихся хора горели, улыбка ни сходила с лица, настроение прекрасное, звукоизвлечение отличное, громкими аплодисментами встречала публика выступающих. Руководитель хора Бацокина Г.М. поблагодарила обучающихся за отличную работу пения. В сольном исполнении песни прозвучала песня "Колокола" муз.Агутина в исполнении ученицы 10 класса Волковой Е.Молодец! Проникновенно, драматично, душевно, сердечно прозвучала песня в исполнении Екатерины. Фестиваль удался! Все песни, которые прозвучали на фестивале вселили в уастниках, слушателей радость, надежду, уверенность в светлое будущее, придали песни хорошее настроение на последующий день.

Светлый праздник Рождества Христова христианская церковь отмечает 25 декабря. Православный церковный календарь отстаёт от католического на 2 недели, и потому этот праздник выпадает на 7 января по новому стилю. Этот факт свидетельствует о том, что, говоря о Рождестве, мы имеем дело с событием духовным, а не календарным.

7 января в Д/К «Восход» состоялся фестиваль «Рождественская звезда». В нем

приняли участие ребята и нашей школы. Это Ермолаева Светлана с песней «Ночь

Рождества», Салахутдинова Влада с песней « Рождество» (2 Б класс), Михайлова

Катя рассказала стихотворение И. Бунина «Вечерний ангел» (4 В класс),

Андрюшкина Ангелина прочитала стихотворение Б. Пастернака «Рождественская

звезда» (2 Б класс), Барышева Яна выступила со стихотворением В. И.

Достоевского «Крошка ангел в сочельник» (2 А класс).

Данное мероприятие способствует привлечению детей и взрослых к традициям

празднования Рождества. Большое спасибо организаторам фестиваля.

7 декабря  2015 г. в МБОУ «СОШ №3» в актовом зале состоялось огромное событие - праздничное мероприятие для учеников 1 «В» класса "Посвящение в первоклассники». Это невероятно важное событие для каждого ученика превратилось в настоящий праздник. Ведущими были обучающиеся 5 В класса: Лера Чунихина и Богдан Носков. Посвящение проходило в праздничной, дружественной атмосфере.                                                                                                                                           Дети рассказывали стихи, пели частушки, песни, разыгрывали сценки, играли, отгадывали загадки. В заключение праздника ребята дали клятву, что они будут стараться быть примерными учениками, верными друзьями и активно участвовать в жизни класса и школы. Родители и классный руководитель 1 «В» класса Татьяна Юрьевна Заботина поздравили ребят с посвящением в первоклассники и пожелали им успехов в учёбе. А в подарок родители вручили обучающимся их первый школьный документ «Портфолио ученика».                                                                                                                                                                                         Все ребята были очень довольны, ведь сегодня их приняли в дружную семью под названием «Школа», а главное, ребята, поняли, что учиться нужно и очень интересно!
Мероприятие подготовили: классный руководитель 1 «В» класса Татьяна Юрьевна Заботина и учитель музыки Галина Михайловна Бацокина.

 

100 - Свиридову

Георгий Васильевич Свиридов родился в городе Фатеж, ныне Курской области России. Его отец был почтовым служащим, а мать — учителем. Отец, Василий Свиридов, сторонник большевиков вгражданской войне, погиб, когда Георгию было 4 года.

В 1924 году, когда Георгию было 9 лет, семья переехала в Курск. В Курске Свиридов продолжал учиться в начальной школе, где началось его страстное увлечение литературой. Постепенно на первое место в кругу его интересов стала выдвигаться музыка[1]. В начальной школе Свиридов учился играть на своём первом музыкальном инструменте — балалайке. Учась подбирать на слух, он демонстрировал такой талант, что был принят в местный ансамбль народных инструментов. С 1929 по 1932 год он учился в Курской музыкальной школе у Веры Уфимцевой и Мирона Крутянского. По совету последнего в 1932 году Свиридов переехал в Ленинград, где занимался по классуфортепиано у Исайи Браудо и по классу композиции у Михаила Юдина в Центральном музыкальном техникуме, который он окончил в 1936 году[2].

С 1936 по 1941 год Свиридов учился в Ленинградской консерватории в классе композиции П. Б. Рязанова и Д. Д. Шостаковича (с 1937 года). В 1937 годубыл принят в Союз композиторов СССР.

Мобилизованный в 1941 году, спустя несколько дней после окончания консерватории, Свиридов был отправлен в Ленинградское военное училище воздушного наблюдения, оповещения и связи (ВНОС), перебазированное в августе 1941 года в город Бирск Башкирской АССР[3], но в конце года был комиссован по состоянию здоровья.

До 1944 года жил в Новосибирске, куда была эвакуирована Ленинградская филармония[источник не указан 1314 дней]. Как и другие композиторы, он писал военные песни, из которых самой известной стала, пожалуй, «Песня смелых» на стихи А. Суркова. Кроме того, он писал музыку для спектаклей эвакуированных в Сибирь театров, в том числе к музыкальной комедии «Раскинулось море широко» (1943), поставленной в находившемся в Барнаулемосковском Камерном театре.

В 1944 году Свиридов возвратился в Ленинград, а в 1956 году поселился в Москве[4]. Писал симфонии, концерты, оратории, кантаты, песни и романсы. C1957 года член правления Союза композиторов СССР, в 1962—1974 годах секретарь, в 1968—1973 — первый секретарь правления Союза композиторов РСФСР. Депутат Верховного Совета РСФСР 7-го, 8-го и 9-го созывов. За подписью Свиридова 17 сентября 1958 года в газете «Правда» была опубликована статья «Искоренять пошлость в музыке», в которой Марк Наумович Бернес обвинялся в пошлости и пренебрежительном отношении к вокальной технике. Вокальный цикл «Отчалившая Русь» на стихи Сергея Есенина — одно из самых значительных произведений Свиридова. Композитор определял его как «поэму в двенадцати песнях» и причислял к лучшим из своих сочинений, которые отличает, по его словам, «мелодическая яркость, богатство и чистота гармонии». Тексты стихов и отрывки из поэм Есенина, написанные в период с 1914 по 1920 год, полны размышлений о родине и роли поэта в ее судьбе. Лирика, пейзаж, трагические картины и гимнический финал объединены в единый монолог солиста, требующий от исполнителя значительного эмоционального напряжения. Цикл был написан для тенора в сопровождении фортепиано, но композитор изначально мыслил его в оркестровом звучании: об этом говорят его дневниковые записи и письма. Инструментовка цикла, однако, так и не была осуществлена. Специально для юбилейного концерта 19 ноября, художественным руководителем и дирижером Русского народного оркестра «Душа России» Владимиром Шкуровским была создана транскрипция цикла «Отчалившая Русь» для тенора, детского хора и оркестра народных инструментов. Во многом это стало возможным благодаря помощи племянника Г.В. Свиридова Александра Белоненко, возглавляющего «Свиридовский институт» и любезно предоставившего незавершенные наброски авторских ремарок к оркестровке сочинения.

 

Георгий Васильевич Свиридов

В июне 1974 года на фестивале русской и советской песни, проходившем во Франции, местная печать представила Свиридова своей искушённой публике как «наиболее поэтичного из современных советских композиторов»[5]. Один из основателей Петровской академии наук и искусств.

В последние годы Свиридов много болел. 6 января 1998 года он скончался[6]. Гражданская панихида и похороны состоялись 9 января в Москве. После отпевания в храме Христа Спасителя Свиридов был похоронен наНоводевичьем кладбище[7].

Творчество[править | править вики-текст]

Свои первые сочинения Свиридов написал ещё в 1935 году — ставший знаменитым цикл лирических романсов на стихи А. С. Пушкина.

Пока он учился в Ленинградской консерватории, с 1936 по 1941 год, Свиридов экспериментировал с разными жанрами и разными типами композиции. Он написал Концерт для фортепиано № 1 (1936—1939), Симфонию № 1 и камерную симфонию для струнных инструментов(1940).

Стиль Свиридова значительно менялся на ранних этапах его творчества. Его первые произведения были написаны в стиле классической, романтической музыки и были похожи на работы немецких романтиков. Позже многие сочинения Свиридова писались под влиянием его учителя Дмитрия Шостаковича, но также, например в Первой партите для фортепиано, заметно внимание композитора к музыкальному языку Пауля Хиндемита.

Начиная с середины 1950-х годов, Свиридов обрел свой яркий самобытный стиль, и старался писать произведения, которые носили исключительно русский характер.

Самым непосредственным образом с родным краем связан хоровой цикл Свиридова «Курские песни». Это произведение дало определение новому направлению в русской музыке, получившее название «новая фольклорная волна», в русле которой работали и композиторы-«шестидесятники» —Р. К. Щедрин, Н. Н. Сидельников, С. М. Слонимский, В. А. Гаврилин и другие.

Музыка Свиридова долго оставалась малоизвестна на Западе, но в России его работы пользовались грандиозным успехом у критиков и слушателей за их простые, но тонкие по форме лирические мелодии, масштаб, мастерскую инструментовку и ярко выраженный, оснащенный мировым опытом национальный характер высказывания.

Свиридов продолжал и развивал опыт русских классиков, прежде всего М. П. Мусоргского, обогащая его достижениями XX столетия. Он использует традиции старинного канта, обрядовых попевок, знаменного пения, а в то же время — и современной городской массовой песни. Творчество Свиридова сочетает в себе новизну, самобытность музыкального языка, отточенность, изысканную простоту, глубокую духовность и выразительность.

Главное в творчестве Г. В. Свиридова — это вокальная музыка (песни, романсы, вокальные циклы, кантаты, оратории, хоровые произведения). Г. В. Свиридов вернул камерно-вокальной лирике ее крепкие преемственные связи с русской классической музыкой. Позднее он дал своим творчеством новое дыхание и жанрам музыки хоровой. Песенное и хоровое начало составляют основу многих крупных сочинений Г. В. Свиридова. Среди них такие известные и любимые, как “Поэма памяти Сергея Есенина”, “Патетическая оратория”, “Курские песни”, «Весенняя кантата» на стихи Н. Некрасова, кантата «Деревянная Русь» на стихи С. Есенина, кантата «Снег идет» на стихи Б. Пастернака, вошедшие в сокровищницу музыки нашего времени. Эти произведения, безусловно, зрелые, отмеченные высоким профессионализмом, наполненные поэтическими образами. Композитор писал музыку о самом важном, что происходит в природе, жизни, душе человека. В его искусстве есть что-то космически крупное. Отсюда медленные темпы его произведений, торжественные звучности. Каждая нота в его творениях подчеркнута и весома. Суетность, торопливость ему чужды. Его герои духовно красивы — он воспевает труд, любовь, верность. Г. Свиридов — сам поэт, мир его музыки — это одновременно и мир его поэзии, для которой он находит у разных авторов близкие себе стихи. Они помогли ему осознать и сформировать своего лирического героя — единого в многоликих образных и психологических превращениях — и свои «сюжеты» кантат, ораторий, поэм, циклов — чисто внутренние, поэтические сюжеты, всегда глубокие и возвышенные, говорящие о главном в жизни. Вот это главное, внутреннее, глубинное в стихах и раскрывает музыка Г. Свиридова.

 

7 декабря  2015 г. в МБОУ «СОШ №3» в актовом зале состоялось огромное событие - праздничное мероприятие для учеников 1 «В» класса "Посвящение в первоклассники». Это невероятно важное событие для каждого ученика превратилось в настоящий праздник. Ведущими были обучающиеся 5 В класса: Лера Чунихина и Богдан Носков. Посвящение проходило в праздничной, дружественной атмосфере.                                                                                                                                           Дети рассказывали стихи, пели частушки, песни, разыгрывали сценки, играли, отгадывали загадки. В заключение праздника ребята дали клятву, что они будут стараться быть примерными учениками, верными друзьями и активно участвовать в жизни класса и школы. Родители и классный руководитель 1 «В» класса Татьяна Юрьевна Заботина поздравили ребят с посвящением в первоклассники и пожелали им успехов в учёбе. А в подарок родители вручили обучающимся их первый школьный документ «Портфолио ученика».                                                                                                                                                                                         Все ребята были очень довольны, ведь сегодня их приняли в дружную семью под названием «Школа», а главное, ребята, поняли, что учиться нужно и очень интересно!
Мероприятие подготовили: классный руководитель 1 «В» класса Татьяна Юрьевна Заботина и учитель музыки Галина Михайловна Бацокина.

 

Олимпийские и Паралимпийские зимние Игры 2014 года в Сочи.

XXII Олимпийские зимние игры пройдут в Сочи с 7 по 23 февраля 2014 года. Вслед за ними      – с 7 по 16 марта – состоятся XI Паралимпийские зимние игры.

Игры в Сочи пройдут в уникальной климатической зоне: здесь теплое море соседствует со снежными вершинами, склоны которых давно стали популярным местом отдыха для любителей зимних видов спорта.

Зимние Игры в Сочи войдут в историю как самые инновационные. При их подготовке многое делается впервые и впоследствии станет частью колоссального наследия Игр.

Одна из инноваций – компактное расположение спортивных и инфраструктурных объектов, гарантирующее предельное удобство перемещения и отсутствие транспортных проблем.

Специально к Играм 2014 года в Сочи строятся современные спортивные объекты. Они возводятся с применением передовых технологий строительства и защиты окружающей среды.

Цифровые технологии, которые стали неотъемлемой частью бренда Игр Sochi2014.ru, уже сейчас открывают новые возможности для коммуникаций. Инновационные решения по созданию цифровых платформ обеспечат простоту и скорость обмена информацией.

Игры в Сочи установят новые стандарты проведения крупнейших международных мероприятий, помогут внедрить передовые технологии в строительстве, экологии, управлении проектами, создании безбарьерной среды.

 

В завершающем 2013 году в МБОУ" СОШ №3" в восьмых классах школы прошел интереснейший  урок музыки на тему:

"Ансамбль - значит вместе", где обучающиеся расширили свой кругозор в музыкальном калейдоскопе, узнали

 много интересного об ансамблях, современных группах, ритмах... Учитель музыки Бацокина Г.М. рассказала

 об огромном количестве вокальных инструментальных ансамблей (ВИА - "Пламя", "Орэра", "Самоцветы", "Синяя

 птица", "Песняры"...) Секрет их творческой деятельности в неисчерпаемых богатствах фольклора, сейчас их

 называют группы. Рост количества, к сожалению, сопровождается падением качества. Почему? Наверное, потому что

 интерес к музыке у молодежи не подкрепляется ростом профессиональной музыкальной подготовки. Если мы с вами

 не предъявляем высоких требований как слушатели, то исполнители и сочинители не стремятся к совершенствованию,

 что ведет к снижению наших музыкальных вкусов. В результате то хорошее, что есть на эстраде, теряется в массе

 низкопробных, безграмотных ансамблей, групп. Ансамбль -(от французского, буквально вместе, созвучее ),совокупность,

 стройное целое, единство художественных начал. Ансамбль может составляться из элементов одного вида искусств

 или объединять различные виды. Наша избирательность должна основываться на понимании красоты и правды, которая

 заложена  в нас музыкой И.Баха, В.Моцарта, П.Чайковским...  Ребята активно включились в работу подготовив презентации,

 сообщения, видио материалы, музыкальные диски. Разнообразие групп, ансамблей (советских и зарубежных)так увлекло

 учащихся, что одного урока на эту тему не хватило. Хотелось бы отметить некоторых учеников с

 презентациями: 8А класс - Кайнова В. "Песняры  в прошлом и настоящем",8Б класс Тенников Д. и Коробков С."Четверка  из

 Ливерпуля Битлз", Аглиева О.и Захарова К."Машина времени"- что самое интересным оказалось, не многие обучающие

 нашей школы  предполагали, что в знаменитой группе, которая вот уже 30 лет радует нас своими песнями как: "Поворот",

 "Дорога в небо", "Костер", "Перекресток семи дорог", "Кошка гуляет сама по себе","Пока горит свеча","Замыкая круг"...

 на протяжение  стольких лет неизменно служит наш соотечественник, шумерлинец Валерий Ефремов. Родился он в Шумерле 25

 декабря 1953 года в простой рабочей семье. Ему исполняется ровно 60.Валерий живет в Москве, женат, имеет сына Валерия.

 Советский, российский музыкант, барабанщик группы, заслуженный артист России с 1999 года. Первый класс Валерий закончил

 в Шумерле в школе №6, после чего семья переезжает жить в г. Мытище московской области. С 1961-1971 школа №2 г. Мытищи,

 1971-1977  МГУ им. Ломоносова химический факультет,1977-1979 стажер исследовательского института физики АН СССР,

 1979-1980 артист московского гастрольного театра комедии, 1980- артист группы "Машина времени" под руководством

 Андрея Макаревича. Валерий один из всей группы кто не поет, но задает ритм, энергию ударными инструментами и один из всех,

 кто не менялся, не уходил из группы. Как киноартист он снялся в 1976 году в фильме "Шесть писем о бите", "Душа"-1981 год,

 "Рок и фортуна"1983. На уроке обучающиеся слушали, подпевали знакомые песни, порой спорили, а это значит тема урока затронула

 детскую душу, не оставила  равнодушными к музыке, значит мы были все вместе! А это здорово! 

                                 ( учитель музыки Бацокина Г.М.)

07.12.13. в Чувашии(г.Чебоксары) прошел 5 Республиканский детский конкурс исполнителей народной песни "Сентти" в целях сохранения преемственности народных традиций, совершенствования работы по художественно-эстетическому воспитанию детей и подростков, развития чувашского музыкально-песенного фольклора, выявления лучших исполнителей народной песни.

Наше образовательное учреждение показало двоих конкурсанток : Ермолаева Светлана, ученица 5Б класса, Арсентьева Екатерина, ученица 4Б класса. Обе участницы пели в первой возрастной категории от 7-12 лет; солисты представили программу  состоящую из двух разнохарактерных песен, одна из которых исполнялась без музыкального сопровождения. Ермолаева С. спела: "Просеяное поле", "Илемле",

Арсентьева К. песни: "Петушок", "Кукла". Хотелось бы отметить большое старание в исполнительской деятельности не только девочек, но и их родителей, так как чувашские костюмы приготовлены руками мам девочек. Программы исполнителей оценивали жюри из преподавателей Чебоксарского музыкального училища. Пусть у нас и не было победы, но сама атмосфера конкурса, выступление других участников- подстегнула девочек на продолжение творческой работы, певческого плана. Все участники Республиканского конкурса награждались дипломами и диском с чувашскими народными песнями. Сам конкурс оставил о себе прекрасное впечатление, море эмоций, заряд бодрости и энергии.

Нет, наверное, ни одной страны, где бы не отмечался День матери. В России День матери стали отмечать сравнительно недавно. Установленный Указом Президента Российской Федерации Б.Н. Ельцина № 120 «О Дне матери» от 30 января 1998 года, он празднуется в последнее воскресенье ноября, воздавая должное материнскому труду и их бескорыстной жертве ради блага своих детей.

 

С инициативой учреждения Дня матери выступил Комитет Государственной Думы по делам женщин, семьи и молодежи.

 

Текст Указа очень короток: «В целях повышения социальной значимости материнства постановляю: 1. Установить праздник — День матери и отмечать его в последнее воскресенье ноября. 2. Настоящий Указ вступает в силу со дня его официального опубликования», но благодаря ему российские матери получили свой официальный праздник.

 

25 ноября в МБОУ «Средняя общеобразовательная школа №3» города Шумерля состоялось традиционное мероприятие, посвященное Дню Матери.

 

На праздник вместе с учащимися были приглашены и родители, в первую очередь мамы ребят. Главным гостем праздника стал протоиерей отец Владимир, настоятель прихода православной церкви Преподобного Серафима Саровского.

 

Праздничную программу открыла Обухова И.А., учитель начальных классов не первый год занимающаяся изучением религиозных традиций русского народа, в рамках изучения предмета ОРКСЭ. Она напомнила собравшимся о важности Дня Матери, рассказала о значительной православной дате – праздник Покрова Божией Матери.

 

Отец Владимир рассказал присутствующим об истории этого православного праздника, уходящего корнями в X век, когда жители Греции, спасаясь от врагов, молили Божию Матерь о заступничестве и увидели опустившийся на людей Покров Богородицы, символизирующий Божию защиту.

 

Приветствуя ребят и их родителей, Пайгильдина Л.Р., учитель начальных классов, классный руководитель 4Б класса МБОУ «СОШ №3», отметила, что празднование Дня матери в нашей школе связано с одной из основных заповедей Закона Божьего  - «чти отца твоего и матерь твою». «Тому, кто любит, почитает родителей и заботится о них, Господь обещал долголетие и благополучие»», - отметила она.

 

Праздник был насыщен стихами, восславляющими женщину мать в различных ее проявления. Ведь слово мать имеет и символическое значение: Божья Мать (Богородица); мать - Земля; Мать, как источник, исходная форма; мать – природа и пр. Свои музыкальные поздравления присутствующим матерям дарили воспитанники вокально-хоровой студии, руководителем которой является учитель музыки Бацокина Г.М.

 

Невозможно поспорить с тем, что этот праздник — праздник вечности. Из поколения в поколение для каждого человека мама — самый главный человек в жизни. Становясь матерью, женщина открывает в себе лучшие качества: доброту, любовь, заботу, терпение и самопожертвование. Спасибо вам! И пусть каждой из вас почаще говорят теплые слова ваши любимые дети! Спасибо вам! И пусть каждой из вас почаще говорят теплые слова ваши любимые дети!

 

I. Общие положения.

       Одаренность — это системное, развивающееся в течение жизни качество психики, которое определяет возможность достижения человеком более высоких,незаурядных результатов в одном или нескольких видах деятельности по сравнению с другими людьми. 
Одаренный ребенок — это ребенок, который выделяется яркими, очевидными, иногда выдающимися достижениями (или имеет внутренние предпосылки для такихдостижений) в том или ином виде деятельности. 

II. Цели и задачи.

Цель – создание условий для оптимального развития детей.

Задачи.

®   Выявление одарённых детей с использованием различных диагностик.

®   Использование индивидуальных особенностей детей.

®   Отбор методических приёмов, способствующих развитию самостоятельности мышления, инициативности и научно-исследовательских навыков, творчества.

®   Организация предметно-развивающей среды для  разнообразной индивидуальной  деятельности.

®   Развитие у одарённых детей качественно высокого уровня представлений о картине мира, основанных на общечеловеческих ценностях.

 

III.Принципы работы с одарёнными детьми.

®   Индивидуализация обучения  (наличие индивидуальной траектории и развития ребенка – высший уровень).

®   Принцип опережающего развития.

®   Принцип комфортности в любой деятельности.

®   Принцип разнообразия предлагаемых возможностей для реализации способностей ребенка.

®   Возрастание особенности.

®   Принцип развивающего обучения.

®   Принцип добровольности.

 

IV.Участниками реализации данного положения являются:

®   Администрация.

®   Медицинский работник.

®   Психолог.

®   Руководитель хореографии.

®   Музыкальный руководитель.

®   Родители или законные представители ребенка.

 

 

 

 

 

 

Программа вокального кружка.

 

Пояснительная записка

 

Адаптированная программа вокального кружка разработана  на основе типовых программ, М.И. Белоусенко « Постановка певческого голоса Белгород, 2006г; Д Огороднова « Музыкально –певческое воспитание детей», Никифорова Ю.С. « Детский академический хор», 2003г.

Срок реализации адаптированной программы – 2года. Возраст детей, на которых рассчитана программа – 7-10 лет.

Цель программы : заинтересовать детей музыкальным искусствам, привить любовь к хоровому и вокальному пению, сформировать вокально– хоровые навыки, чувство музыки, стиля. Воспитать музыкальную и певческую культуру. Развить музыкально-эстетический вкус детей.

Основные задачи в работе вокального кружка:

- Образовательные: постановка голоса, формирование вокально-

 хоровых навыков, знакомство с вокально- хоровым репертуаром.

- Воспитательное: воспитание вокального слуха как важного фактора пения в единой певческой манере, воспитание организованности, внимания, естественности в момент коллективного музицирования, привить навыки сценического поведения.

- Развивающие: развитие музыкальных способностей детей и потребности младших школьников в хоровом и сольном пении, а так же развитие навыков эмоционального, выразительно пения.

  Многолетние научные исследования в области музыкальной педагогики, опыт работы в школах, а также исторический опыт свидетельствуют, что вокальное воспитание оказывает влияние на эмоционально-эстетическое развитие личности ребёнка.

Занятия в вокальном кружке способствуют развитию музыкальной памяти, выработке и развитию интонационного и ладового слуха, развитию творческой фантазии.

Приобщение к музыкальной культуре родного края имеет большое значение в духовно – нравственном воспитании учащихся, в их патриотическом воспитании, особенно, когда члены вокального кружка принимают участие в концертах для ветеранов войны и труда.

Вокальное воспитание и развитие хоровых навыков объединяются в единый педагогический процесс, являющий собой планомерную работу по совершенствованию голосового аппарата

ребёнка и способствуют формированию и становлению всесторонне и гармонично развитой личности ребенка.

Процесс музыкального воспитания как формирование певческой функции в органичном единстве с формированием ладового и метроритмического чувства включает решение следующих задач:

1. Певческая установка

0бщие правила пения включают в себя понятие «певческая установка». Петь можно сидя или стоя. При этом корпус должен быть прямым, плечи расправлены и свободны. Голову не следует задирать, а нужно держать несколько наклонённой вперёд, не боясь ею в небольших пределах двигать. На репетициях дети, как правило, могут петь сидя, но наилучшее голосовое звучание происходит при пении стоя.

2. Дыхание

Воспитание элементарных навыков певческого вдоха и выдоха. В певческой практике широко распространён брюшной тип дыхания. Современная методика воспитания голоса свидетельствует о том, что певцы всех возрастов пользуются смешанным типом, при этом у одних расширяется живот, у других грудная клетка, у третьих только нижние рёбра. Дыхательный процесс содержит много индивидуальных особенностей, которые не позволяют унифицировать внешне-физиологические признаки дыхания. Практикой выработаны три основных правила по формированию певческого дыхания:

                       1) вдох делается быстро, легко и незаметно (не поднимая плеч);  

2) после вдоха перед пением следует на короткое время задержать дыхание;

3) выдох производится ровно и постепенно (как будто нужно дуть на зажжённую свечу).

С приёмами дыхания дети знакомятся без пения, по знаку педагога. Певческий вдох формируется естественно, непринуждённо. С помощью дыхательных упражнений следует научить детей делать вдох через нос. Это способ не только физиологически верно организует певческое дыхание, но способствует общему правильному развитию дыхательной функции. Вдох через нос стимулирует использование при голосообразовании головного резонатора, а это служит показателем правильной работы гортани, что способствует раскрепощению челюсти. Навык брать дыхание через нос при пении упражнений даёт ребёнку возможность при исполнении песен пользоваться комбинированным вдохом (через нос и рот). Вдох становится почти незаметным и в то же время полноценным.

К тому же привычка делать вдох через нос имеет здоровье оберегающую функцию (общегигиеническое значение, предохранение от заболевания среднего уха, которое вентилируется только при вдохе через нос).

Работой над экономным и более или менее продолжительным выдохом достигается протяжённость дыхания. Для продолжительного выдоха необходимо научить детей делать достаточно глубокий, но спокойный вдох. Ученики должны знать, что при небольшом вдохе дыхание расходуется быстро, а слишком глубокий вдох приводит к неровному и напряжённому выдоху, что вредно отражается на красоте звука. Для развития навыка продолжительного выдоха следует предложить детям петь на одном дыхании всю фразу, если она не очень длинна. Также учащимся объясняется, что место, где надо брать дыхание, называется цезурой и имеет обозначение V.

3.Артикуляционные задачи.

Правильное формирование гласных звуков. От правильного формирования гласных зависит умение петь связно, красивым, округлённым и ровным звуком. Педагог обязан знать артикуляционные свойства гласных, обусловленные положением рото-глоточного аппарата.

При выработке певческого «а» опускается нижняя челюсть, полость рта разрывается широко, глотка становится узкой. Педагог использует упражнения для раскрепощения голосового аппарата (см. литературу), освобождая его от зажатости напряжения. Звук «а» требует округлённости звучания. Гласный «о» близок к «а», но более затемнён по тембру. Глоточная полость округлой формы и несколько более расширена, чем при пении на «а».

Гласный «и» обладает собранностью и остротой звучания, что способствует нахождению так называемой «высокой позиции», а также наименьшей природной громкостью из-за узости формы рта при пении. Педагог использует в работе над «и» приёмы для устранения тусклости и глухости звучания голоса. При обучении детей вокальным навыкам следует начинать работу с гласной «у», при исполнении которого ротовое отверстие сужается и расширяется глотка. Этот гласный способствует выравниванию звучания других гласных. Звук «у» даёт возможность детям легче и быстрее перейти от речевой к певческой форме подачи звука. В упражнениях порядок гласных изменяется в связи с поставленной задачей. Педагог обязан знать о факторе взаимовлияния гласных: если первый гласный своими качествами воздействует на последующие, то и свойства последующих, в свою очередь, передаются первым. В работе над гласными следует:

а) добиваться округлённости звука, его высокой позиции;

б) использовать пение закрытым ртом, при котором поднимается мягкое нёбо и во рту создаётся ощущение присутствия небольшого яблока;

в) для достижения остроты и звонкости звучания применять использование йотированных гласных и слогов с наличием полугласного «й», который ставится позади гласной: ай, ой, ий;

г) педагогу тщательно следить не только за формой, но и за активностью артикуляционного аппарата.

Важная задача для педагога - научить детей связному и отчётливому исполнению гласных в сочетании с согласными, то есть певческой кантилене и дикции. Чёткость произношения согласных зависит от активной работы мышц языка, губ и мягкого нёба. Чёткое формирование согласных «д, л, н, р, т, ц» невозможно без активных движений кончика языка, отталкивающихся от верхних зубов или мягкого нёба. Согласные «б, п, г, к, х» образуются при активном участии мышц мягкого нёба и маленького язычка. Согласные оказывают большое влияние на характер атаки звука (мягкой или твёрдой).

Для «размягчения» звука следует применять слоги с согласным «л», а при звуковой вялости - слоги с согласным «д». При этом педагогу не следует бояться словесных пояснений в отношении механики образования гласных и согласных звуков.

4. Выработка подвижности голоса.

Это качество приобретается на основе ранее усвоенных навыков связного пения и чёткой дикции. Подвижность или гибкость голоса- искусство исполнения произведения с необходимыми отклонениями от основного темпа (ускорением или замедлением), усилением или ослаблением звучности. В работе над подвижностью должна соблюдаться постепенность: прежде чем петь упражнения и песни в быстром темпе, надо научить детей исполнять их в умеренном темпе и с умеренной силой звучания.

5. Расширение певческого диапазона детей.

 Этому виду работы хорошо способствуют технические упражнения, начиная с примарных звуков среднего регистра, требующих минимума затраты мышечной энергии голосового аппарата. Для определения ширины диапазона педагогу следует выявить примарные звуки, которые дети поют правильно в интонационном отношении и с помощью упражнений расширять эту зону, исполняя упражнения полутон за полутоном вверх. Следует следить за звучанием детского голоса - если дети поют форсированным, крикливым звуком, значит, эта зона не доступна для овладения ею ребёнком, следует избегать такого пения.

6. Развитие чувства метроритма.

Такая работа осуществляется с помощью специальных технических упражнений (см. литературу) или приёмов по преодолению ритмических трудностей в песенном репертуаре. Каждое произведение должно быть исследовано педагогом на предмет выявления трудностей. Соответственно составляется план по преодолению таких трудностей и подбираются специальные конкретные упражнения.

7. Выразительность и эмоциональность исполнения.

Любое исполнение песни - эмоциональное переживание. Педагогу следует дать детям прочувствовать содержание, определить характер исполнения, распределить кульминационные зоны.

Художественный образ, заложенный в песне, ставит перед учеником сложные исполнительские задачи, решаемые с помощью педагога. Большое значение имеет качество показа песни самим учителем.

8. Работа над чистотой интонирования.

В целях правильного в интонационном отношении песенного материала следует заранее подобрать в процессе разучивания удобную тональность. Хорошей помощью является пение без сопровождения. Применяется упрощённый аккомпанемент с обязательным проигрыванием основной мелодической темы. Для создания условий наилучшего интонирования мелодии следует стимулировать тихое пение. Работа над трудно вокализуемыми местами выделяется в отдельные вокальные задачи и решается с помощью специальных тренировочных упражнений. Следует использовать пропевание мелодии в форме легато и стаккато.

9. Формирование чувства ансамбля.

В хоровом исполнении следует учить детей прислушиваться друг у другу, соотносить громкость пения с исполнением товарищей, приучать к слаженному артикулированию. Чувство ансамбля воспитывается путём решения задач одновременного начала и окончания пения. Исполняя произведение в хоре, дети должны научиться выравнивать свои голосовые тембры, уподоблять свой голос общему звучанию.

10. Формирование сценической культуры.

Педагог должен научить ребёнка пользоваться фонограммой. Обучение осуществляется сначала с помощью аккомпанирующего инструмента в классе, в соответствующем темпе. Пение под фонограмму - заключительный этап сложной и многогранной предварительной работы. Задача педагога - подбирать репертуар для детей согласно их певческим и возрастным возможностям. Также необходимо учить детей пользоваться звукоусилительной аппаратурой, правильно вести себя на сцене. С помощью пантомимических упражнений развиваются артистические способности детей, в процессе занятий по вокалу вводится комплекс движений по ритмике.

Таким образом, развитие вокально-хоровых навыков сочетает вокально-техническую деятельность с работой по музыкальной выразительности и созданию сценического образа.

В работе с вокальным коллективом необходимо руководствоваться следующими принципами:

1. Развивать голос из примарных тонов, без торопливости расширять диапазон.

2. Главным методом считать устное объяснение, показ учителя.

3. Критерием оценки считать качество звука, свободу при пении, не количество, а качество выученного материала.

4. Всю певческую работу связывать с развитием музыкального слуха.

5. Повторять выученное на каждом занятии, что является фундаментом для последующей работы.

6. Применять индивидуальный опрос, наблюдать за развитием каждого ученика.

 

Режим занятий.

Количество часов в неделю – 1 час.

Продолжительность занятия – 45минут.

 

Прогнозируемые результаты и способы их проверки

Дети должны научиться  красиво петь: петь звонко, напевно, чисто интонировать мелодию, выразительно исполнять различные по характеру вокальные произведения, постепенно переходить к исполнению более сложных вокальных произведений, к песням с более широким диапазоном. Необходимо постепенно подвести ребят к хоровому многоголосию, к ансамблевому пению, то есть научить ребенка петь в ансамбле и сольно, раскрывать наиболее полно творческие возможности каждого индивидуума, открывать и растить таланты, подбирать для изучения репертуар соответственно возрасту ребенка и его вокальному опыту, принимать участие в концертах для тружеников села, для ветеранов войны и труда, в районных конкурсах и фестивалях песни.

В процессе обучения в вокальном кружке репертуар должен соответствовать развитию необходимых певческих качеств: голоса, интонации, пластики, ритмичности.

Важно воспитывать у учащегося артистичность, умение перевоплощаться в художественный образ произведения. Это должно проявляться в мимике лица, движениях рук и корпуса.

Критерием оценки считать качество звука, свободу при пении, не количество, а качество выученного материала, умение практически использовать полученные умения и навыки.

 

 

Учебно-тематический план

 

№	Наименование разделов и тем	Примечание.	в том числе теоретических практических
1.	Певческая установка. Певческое дыхание.
2.	Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования.
3.	Работа над дикцией и артикуляцией
4.	Формирование чувства ансамбля.
5.	Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой.

 

 

Календарно - тематическое планирование

Первое полугодие.

№	Тема занятия	Часы	Дата проведения
1	Певческая установка. Посадка певца, положение корпуса, головы. Навыки пения сидя и стоя.	4
2	Певческое дыхание. Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различные характеры дыхания перед началом пения в зависимости перед характером исполняемого произведения: медленное, быстрое. Смена дыхания в процессе пения.	6
3	Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Естественный свободный звук без крика и напряжения. Мягкая атака звука. Округление гласных. Способы их формирования в различных регистрах (головное звучание).	14
4	Работа над дикцией и артикуляцией. Развитие согласованности артикуляционных органов, которые определяют качество произнесения звуков речи, разборчивость слов или дикции (умение открывать рот, правильное положение губ, освобождение от зажатости и напряжения нижней челюсти, свободное положение языка во рту).	12
5	Формирование чувства ансамбля. Выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада) устойчивое интонирование одноголосого пения при сложном аккомпанементе.	8
6	Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой. Обучение ребёнка пользованию фонограммой осуществляется с помощью аккомпанирующего инструмента в классе , в соответствующем темпе. Пение под фонограмму - заключительный этап работы. Формировать у детей культуру поведения на сцене.	20

 

 

Второе полугодие

№	Тема занятия	Часы	Дата проведения
1	Певческое дыхание. Смена дыхания в процессе пения, различные приёмы дыхания (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное но так же активное в медленных). Цезуры, знакомство с навыками «цепного» дыхания (пение выдержанного звука в конце произведения; исполнение продолжительных музыкальных фраз на «цепном» дыхании).	10
2	Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Пение нон легато и легато. Работа над ровным звучанием во всём диапазоне детского голоса, умением использовать головной и грудной регистры.	16
3	Работа над дикцией и артикуляцией. Работа над особенностями произношения при пении (напевность гласных, умение их округлять, стремление к чистоте звучания неударных гласных) быстрое и чёткое выговаривание согласных	12
4	Формирование чувства ансамбля. Выработка ритмической устойчивости в умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная). Постепенное расширение задач: интонирование произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком (шестнадцатые, пунктирный ритм). Навыки пения двухголосия с аккомпанементом. Пение несложных двухголосных песен без сопровождения.	22
5	Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой. Пение под фонограмму. Развитие артистических способностей детей, их умения согласовывать пение с ритмическими движениями. Работа над выразительным исполнением песни и созданием сценического образа.	20

 

 

 

 

Учебно-тематический план

на второй год обучения.

 

№	Наименование разделов и тем	Примечание.	в том числе теоретических практических
1.	Певческая установка. Певческое дыхание.
2.	Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования.
3.	Работа над дикцией и артикуляцией
4.	Формирование чувства ансамбля.
5.	Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой.

 

 

 

Календарно - тематическое планирование работы вокального кружка на второй год обучения

        Первое полугодие.

№	Тема занятия	Часы	Дата проведения
1	Певческая установка. Посадка певца, положение корпуса, головы. Навыки пения сидя и стоя.	4
2	Певческое дыхание. Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различные характеры дыхания перед началом пения в зависимости перед характером исполняемого произведения: медленное, быстрое. Смена дыхания в процессе пения.	6
3	Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Естественный свободный звук без крика и напряжения. Мягкая атака звука. Округление гласных. Способы их формирования в различных регистрах (головное звучание).	14
4	Работа над дикцией и артикуляцией. Развитие согласованности артикуляционных органов, которые определяют качество произнесения звуков речи, разборчивость слов или дикции (умение открывать рот, правильное положение губ, освобождение от зажатости и напряжения нижней челюсти, свободное положение языка во рту).	12
5	Формирование чувства ансамбля. Выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада) устойчивое интонирование одноголосого пения при сложном аккомпанементе.	8
6	Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой. Обучение ребёнка пользованию фонограммой осуществляется с помощью аккомпанирующего инструмента в классе , в соответствующем темпе. Пение под фонограмму - заключительный этап работы. Формировать у детей культуру поведения на сцене.	20

 

 

Второе полугодие второго года обучения.

№	Тема занятия	Часы	Дата проведения
1	Певческое дыхание. Смена дыхания в процессе пения, различные приёмы дыхания (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное но так же активное в медленных). Цезуры, знакомство с навыками «цепного» дыхания (пение выдержанного звука в конце произведения; исполнение продолжительных музыкальных фраз на «цепном» дыхании).	10
2	Работа над звуковедением и чистотой интонирования. Пение нон легато и легато. Работа над ровным звучанием во всём диапазоне детского голоса, умением использовать головной и грудной регистры.	16
3	Работа над дикцией и артикуляцией. Работа над особенностями произношения при пении (напевность гласных, умение их округлять, стремление к чистоте звучания неударных гласных) быстрое и чёткое выговаривание согласных	12
4	Формирование чувства ансамбля. Выработка ритмической устойчивости в умеренных темпах при соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная). Постепенное расширение задач: интонирование произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком (шестнадцатые, пунктирный ритм). Навыки пения двухголосия с аккомпанементом. Пение несложных двухголосных песен без сопровождения.	22
5	Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой. Пение под фонограмму. Развитие артистических способностей детей, их умения согласовывать пение с ритмическими движениями. Работа над выразительным исполнением песни и созданием сценического образа.	20

 

Содержание программы

 

             Формы и методы практической педагогической деятельности при обучении в вокальном кружке могут быть различными.

Основные задачи в формировании вокально-хоровых навыков:

1. Работа над певческой установкой и дыханием.

(20 часов)Посадка певца, положение корпуса, головы. Навыки пения сидя и стоя. Дыхание перед началом пения. Одновременный вдох и начало пения. Различный характер дыхания перед началом пения в зависимости от характера исполняемого произведения: медленное, быстрое. Смена дыхания в процессе пения; различные его приемы (короткое и активное в быстрых произведениях, более спокойное, но также активное в медленных). Цезуры, знакомство с навыками «цепного» дыхания (пение выдержанного звука в конце произведения; исполнение продолжительных музыкальных фраз на «цепном дыхании).

1. Музыкальный звук. Высота звука. Работа над звуковедением и чистотой интонирования.

(30 часов)Естественный, свободный звук без крика и напряжения (форсировки). Преимущественно мягкая атака звука. Округление гласных, способы их формирования в различных регистрах (головное звучание). Пение нонлегато и легато. Добиваться ровного звучания во всем диапазоне детского голоса, умения использовать головной и грудной регистры.

1. Работа над дикцией и артикуляцией.(24 часа) Развивать согласованность артикуляционных органов, которые определяют качество произнесения звуков речи, разборчивость слов или дикции (умение открывать рот, правильное положение губ, освобождение от зажатости и напряжения нижней челюсти, свободное положение языка во рту). Особенности произношения при пении: напевность гласных, умение их округлять, стремление к чистоте звучания неударных гласных. Быстрое и четкое выговаривание согласных.
2. Формирование чувства ансамбля.(30 часов) Выработка активного унисона (чистое и выразительное интонирование диатонических ступеней лада), ритмической устойчивости в умеренных темпах при  соотношении простейших длительностей (четверть, восьмая, половинная). Постепенное расширение задач: интонирование произведений в различных видах мажора и минора, ритмическая устойчивость в более быстрых и медленных темпах с более сложным ритмическим рисунком (шестнадцатые, пунктирный ритм). Устойчивое интонирование одноголосого пения при сложном аккомпанементе. Навыки пения двухголосия с аккомпанементом. Пение несложных двухголсных песен без сопровождения.
3. 5.      Формирование сценической культуры. Работа с фонограммой. (40 часов) Обучение ребенка пользованию фонограммой осуществляется сначала с помощью аккомпанирующего инструмента  в классе, в соответствующем темпе. Пение под фонограмму – заключительный этап сложной и многогранной предварительной работы. Задача педагога – подбирать репертуар для детей в согласно их певческим и возрастным возможностям. Также необходимо учить детей пользоваться звукоусилительной аппаратурой, правильно вести себя на сцене. С помощью пантомимических упражнений развиваются артистические способности детей, в процессе занятий по вокалу вводится комплекс движений по ритмике. Таким образом, развитие вокально-хоровых навыков сочетает вокально-техническую деятельность с работой по музыкальной выразительности и созданию сценического образа.

 

Методическое обеспечение программы.

 

Перечень оборудования и материалов, необходимых для занятий:

Музыкальные инструменты (фортепиано, аккордеон, гитара), проигрыватель, грампластинки, магнитофон,  аудиокассеты, компакт-диски. Методические, нотные пособия по вокалу, сборники произведений для вокальных ансамблей.

Основные способы  и формы работы с детьми: индивидуальные и групповые, теоретические и практические. Конкретные формы занятий вокального кружка: учебные занятия, беседы, игры, концерты.

Основные методы организации учебно-воспитательного процесса: словесные, наглядные, практические, объяснительно - иллюстративные

 

 

                              Используемая литература:

 

1.Белоусенко М.И.. Постановка певческого голоса. Белгород, 2006г

2.Соболев А. Речевые упражнения на уроках пения.

3.Огороднов Д.,   «Музыкально-певческое  воспитание  детей.»
«Музыкальная Украина», Киев, 1989г.

4.Миловский С. Распевание на уроках пения и в детском хоре
начальной школы, «Музыка», Москва, 1997г.

5. Никифоров Ю.С. « Детский академический хор» 2003г.

6. Струве Г. «Школьный хор М.1981г.

7. Школяр Л., Красильникова М. Критская Е. и др.: «Теория и методика музыкального образования детей»

 

Репертуар первого года обучения

 

 

Песня «Горошина» В.Карасевой.

«Песня о Москве» Ж.Колмогоровой.

Песня «Осень золотая» Т.Барбакуц.

Песня     «Я     люблю     свою     землю» Е.Птичкина.

Русская  народная  песня  «Из-за леса ясный сокол вылетает»

«Песня о маме» А.Филлипенко

Песня «Детство» П.Аедоницкого.

Песня «Жар-птица» Л.Москалевой

Песня      «Хрустальный      башмачок» Ю.Верижникова.

Русская   народная   песня   «Рождество Христово».

 

Песня «Зимняя сказка» С.Крылова.

Песня «Солдат, он парень бравый» В.Шаинского.

Песня «Солдаты России» В.Петрова.

Песня «Озорная». Ю.Верижникова.

Песня «Принцесса» Ю.Гуцалюк.

Песня             «Млечный             путь» Ю.Верижникова.

Песня   «Пусть   вечным   будет  мир» Ю.Антонова.

Песня «Мир вам, люди» Б.Савельева

Песня   «Победа  остается   молодой». Ю .Помельников.

Песня          «Самая          счастливая» Ю.Чичкова

Песня «Лесной марш» Ю.Чичкова

 

 

Репертуар второго года обучения

 

 

Песня « Часы» . Левивой.

Песня « Разноцветная осень» Т. Морозовой

Песня « Учителям» Т. Кулиновой

Песня « Наши мамы» Т. Морозовой

Песня «Мама – Лучший друг» Д. Трубачева

Песня «Битва под Москвой» Ю. Верижникова

Песня «Буратино» Е. Зарицкой

Песня «Новогодняя сказка» С. Суэтова

Песня «Три желания» Е. Зарицкой

« Рождественская песня» П. Синявского

Песня « Новый год» Ю. Верижникова

Песня « Новогодняя кадриль» А. Филиппенко

Песня « Белый снег» Г. Пономоренко

Песня « Будущий солдат» Д. Трубачев

«Песня  о солдате» В. Мигули

Песня «Ты не бойся, мама, я солдат» М. Протасова

Песня «Гляжу в озера синие» Л. Афанасьева

Песня « Партизанский сынок» Ю. Верижникова

Песня «Ветераны» Д. Трубачев

Песня « Салют» М. Протасова

Песня « Росиночка – Россия» А. Филиппенко

Песня « Золотая Россия» Е. Цыброва

 

Подготовка и проведение творческого отчетного концерта

 

 

Дом, в котором мы живем,

Самый лучший в мире дом

Память добрую о нем

Мы всю жизнь в сердцах несем

Пусть тепло и добрый свет

Будут в нем на тысячу лет!

Дом, в котором мы живем,

Это очень шумный дом

После разных дел с утра

В нем всегда идет игра!

К подготовленному сценарию разучиваются школьные разнохарактерные песни,

продумываются ритмические движения, костюмы.

После торжественной линейки, в классах пройдут классные часы, посвященные дню знаний.

 

Кто сказал, что надо бросить 

Песню на войне? 

После боя сердце просит 

Музыки вдвойне.   

В. Лебедев-Кумач

 

Великие события в жизни нашей страны остаются не только в благодарной памяти людей или на страницах учебников, но и в поэтических строчках, звуках музыки, в мраморе и красках. Своей эмоциональной силой произведения искусства способны воскресить минувшие события, сделать их живыми сегодня, сейчас.

Так, 18.02.13 в ДДТ, прошёл городской фестиваль «Патриотической песни», где «СОШ№3» принял активное участие. За честь школы выступили с прекрасным вокалом Моложина Олеся (ученица 10 кл) с песней «Баллада о мальчишках» сл. и муз. В. Высотского, Шумилова  Лиза (ученица 9 кл) с песней «Россия». Громкими аплодисментами встречали и провожали благодарные зрители выступающих на сцене.

Прошло 65 лет со дня Победы. Наша страна давно залечила военные раны. Заколосились хлеба на истерзанной фашистами земле, ожили леса, и всё реже и реже попадаются в них дерево со снесённой артиллерийским снарядом вершиной или старый земляной дот. Из руин поднялись светлые города, уже второе поколение советских людей родилось и выросло в мирное время. Но песни далёких грозных лет звучат и сегодня, потрясая сердца.

Сколько их-прекрасных, незабываемых! В песнях этих запечатлены и трагические и счастливые страницы героических лет, сохранены для грядущих поколений легендарная храбрость и душевное мужество, оптимизм и великая человечность Советского Солдата!

Песни говорят сами за себя. Они живут долго и счастливо. Их с любовью пели в суровые дни войны, знают и поют сейчас. А истории их рождения, истории их судеб, написанные искренне, эмоционально, хорошим журналистским пером, помогают глубже проникнуться атмосферой военных лет, служат и будут служить нужному делу патриотического воспитания нашей молодёжи.

 

 

19.12.12. в МБОУ «СОШ №3» в рамках недели искусств прошло ряд мероприятий.

Одним из них был дан открытый урок учителем музыки Бацокиной Г.М. на тему: «Семь волшебных нот из сказочной страны» во 2А классе (классный руководитель Рябова Н.В.) Урок прошел на одном дыхании, в классе царила музыка, атмосфера дружелюбия, радости, доброты! Ребята ни только слушали музыку, пели любимые песни из сказок, пробовали себя в партии оркестра русских народных инструментов к русской народной песни «Во саду ли во городе» играя на трещетках, маракасах, деревянных ложках… Расширили свой кругозор в области симфонического оркестра: струнные, медные, духовые, ударные. Выполнили тест по симфоническому оркестру на отлично! Далее рассмотрели симфоническую сказку-сюиту русского советского композитора Римского-Корсакова «Три чуда» по сказке А.С.Пушкина «Сказка о царе Салтане». Все вместе пришли к выводу, что симфонический оркестр ярко и образно передал всю красоту поэзии и музыки в сказке. Всем полюбилась и понравилась хоровая песня композитора В.Ермолаева «Гимн музыки». Ребята пели с огромным увлечением песню, с большим задором! По окончанию урока на мольберте был установлен нотный стан с семью нотками из разных песен, которые сопровождали всех обучающихся второго класса и гостей, нотки дети разукрасили в разные тона красок- тем самом показали, что урок произвел яркое впечатление, оставил положительные эмоции и дал заряд на последующие уроки. 

«Благо даруемое нам искусством не в том, чему в нем научились, а в том, какими мы благодаря ему стали.» (О.Уайльд.) 

 

20.12.12. в МБОУ «СОШ №3» в рамках недели искусств учитель ОБЖ  Козин В.М. продемонстрировал фотовыставку на тему: «Я люблю тебя, Россия!», «Умелые руки» (резьба по дереву), где представил кухонную утварь( разделочные доски, отбивные молотки, подсвечники, подставки для цветов…) Оказывается учитель занимается этим искусством всю свою жизнь. Он рассказал о своем творчестве обучающимся 8-10 классов, ученики рассматривали, удивлялись, восхищались рукоделию учителя, задавали вопросы. Благодатный след остался в душе каждого ребенка . А значит творчество не проходит стороной, оно дарит нам радость, красоту!

 

 

20.12.12. в рамках недели искусств в МБОУ «СОШ №3» прошел дистанционный урок с ученицей 11 класса Ногаевой Марией, учитель музыки Бацокина Г.М. На урок была приглашена ученица 5б класса Миронова Юлия с определенной целью- общение родственных душ, т.е. несмотря в разнице в возрасте девочки смогли побеседовать о своем хобби, сочинять стихи. Мария и Юлия с детских лет сочиняют стихи, а вот показать и рассказать о своем творчестве решились не сразу. На мой взгляд этих девочек объединяет лирический склад мыслей. В их встрече прозвучали стихи собственного сочинения: «Снежный комок»- Миронова Юлия, «Мама»- Ногаева Мария. Девочки решили и в дальнейшем общаться, разделять и советовать друг другу непонятное. А их наставник всегда рядом! Тяга к прекрасному, чистому, доброму никому не повредит!

 

27.08.12 на базе МБОУ «СОШ№3» прошла работа экспериментальных дискуссионных экспериментальных площадок ОУ. Наша экспериментальная площадка представила творчество одаренных детей школы.

Творчество- процесс деятельности создающий качественно новые материальные и духовные ценности или итог. Детское творчество- одна из форм самостоятельной деятельности ребенка, в процессе которого он отступает от привычных и знакомых ему способов проявления окружающего мира, экспериментирует и создает нечто новое и для себя и других. В содружестве трех видов искусств: музыки, ИЗО-декоративно-прикладное искусство, танца- педагоги школы (Бацокина Г.М., Полякова А.В., Корнилова О.О) совместно с обучающими школы продемонстрировали творчество одаренных детей.

Музыкальное детское творчество- синтез деятельности, проявляется в разных видах: игра на музыкальных инструментах, ритм, пение. Важное внимание уделяется самому процессу, а не результату, важна сама творческая деятельность и создание чего-то нового. В вокальном творчестве показали себя Шумилова Елизавета( ученица 9 класса) с песней «Маленький принц», Осипова Татьяна (учащиеся3 класса) с песней «Хохочу». Девочки исполнили разнохарактерные песни и показали себя с артистической-образной стороны, продемонстрировали свое творчество на высшем уровне. Их выступление гости и коллеги школы встретели бурными аплодисментами. Вокальное творчество- является одним из ярких и наиболее активных проявлений. После занятий вокала дыхание становится более экономным. Правильный подбор дыхательных и голосовых упражнений обеспечивает качественное функционирование сердечно-сосудистой индикатор здоровья человека. Пение- благоприятно действует на бронхо- легочную систему, почки. Железы внутренней секреции, массирует гортань, щитовидную железу, сердце, стимулирует процессы организма, как в двигательной, так и вегетативной сфере.

Сегодня Бацокина Галина Михайловна зарегистрировалась на сайте "INNOVATIVE TEACHERS NETWORK". Данный сайт поможет познакомиться с лучшеми педагогами страны и позволит обменяться педагогическим опытом, творчеством. Также на сайте имеется большая библиотека, содержащая разнообразную литературу, которая поможет сделать уроки более красочными и интересными.

Сегодня, 13.03.12., в МБОУ»СОШ№3» города Шумерли прошло очередное мероприятие в рамках школьного этапа «Ярмарки педагогических идей».

Одним из уроков в 5А классе был дан урок музыки учителем Г.М.Бацокиной на тему: «Торжество чувств и красота природы в опере Н.А.Римского-Корсакова «Снегурочка» и одноименной пьесе-сказке А.Н.Островского.»

Методической целью учитель поставил - продемонстрировать нетрадиционный метод пройденного материала, раскрыть красоту русской природы и ее влияние на формирование чувств в опере и пьесе «Снегурочка», воздействовать на чувства, эмоции посредством музыки, побудить к творчеству, привить бережное отношение к культурным традициям русского народа. На уроке прозвучали фрагменты из оперы: увертюра, ария «Снегурочки»- «С подружками по ягоды…», «Сбирались птицы», «Песня Леля», «Сцена весны и Снегурочки», «Сцена таяния», «Гимн солнцу», а в исполнении самих ребят «Третья песня Леля», «Ой, блины», «Дорога добра» муз М.Минкова. Были продемонстрированы видио- отрывки из сказки-оперы, показаны слайды, прочитаны стихи, разгадан кроссворд о творчестве композитора, проведен тест на закрепление пройденного материала. Через разные виды искусств ( музыка, литература, живопись, кино)ребята сами сформулировали вывод урока, подытожили какие возникли чувства у самих слушая и исполняя прекрасные образцы классической-оперной музыки Римского-Корсакова.

На уроке присутствовали учителя-коллеги методического объединения. Урок оставил приятное впечатление и у ребят и у коллег, расширил кругозор обучающихся, поднял эстетические ценности человека, развил творческие навыки исполнения сложной и красивой классической музыки, которая несет в себе чистоту, доброту, луч света!